An important covered silver tureen, liner and stand, Robert-Joseph Auguste, Paris, stand and cover 1779-1780, tureen and liner 1780-1781 | Importante terrine couverte, sa doublure et son présentoir par Robert-Joseph Auguste, Paris, le présentoir et le couvercle 1779-1780, la terrine et la doublure 1780-1781

Probablement commandé par Miguel Àlvares Pereira de Melo, 5e duc deCadaval (1765-1808)

Puis par descendance à Nuno III Alvares Pereira de Melo, 6e duc de Cadaval (1799-1837)

Par descendance à Maria da Piedade Ivares Pereira Melo, 7e duchesse de Cadaval (1827-1898)

Par descendance à Jaime Alvares Pereira de Melo, 8th Duke de Cadaval (1844-1913)

Puis par descendance à sa fille Dona Maria José Àlvares Pereira de Melo (1893-1947) qui épousa en 1917, le comte Carlo Brandolini(1887-1942)

Puis par descendance à son fils, le comte de Brandolino Brandolini (1918-2005) qui épouse Cristina Agnelli en 1947;

Collection Doutor Jevenal Esteves;

Silva's Leiloeiros, Lisbonne,13-14 mai 1997, lot 163

This terrine is engraved with the coat-of-arms of the Dukes of Cadaval. The Dukes of Cadaval were closely linked to the royal house of Portugal and politically oriented towards France. Descended from a younger branch of the House of Bragança, one of their ancestors, Francisco de Melo, Marquis of Ferreira (1588-1645), played a decisive role in the accession of Joao IV to the throne of Portugal. In recognition of this role and other great services to the Crown, the King named Francisco's son, aged 10, First Duke of Cadaval in 1648. The first duke became very close to the Queen of Portugal, Marie-Françoise de Savoie-Nemours, great-grand daughter of King Henri IV of France, and married in the first marriage to Marie Angélique Henriette de Lorraine, herself a granddaughter of Henri IV. The third duke, Jaime (1684-1749), after marrying Luisa, the natural daughter of King Pedro II of Portugal, married another French princess from the House of Lorraine, Henriette Julienne Gabrielle (1722-61), daughter of Louis, Prince of Lambesc.

This family was very passionate about French silver and gold objects. A 19-piece silver toilet set, Paris 1738/39, by Alexis Loir and others, kept at the Detroit Institute of Arts, is thought to have been a wedding present for Henriette on their wedding day.

Tradition has it that the tureen or terrine presented today was commissioned by the 5th Duke of Cadaval (1765-1808), who inherited the title in 1771. In 1791, he married Marie Madeleine de Montmorency-Luxembourg (1778-1833), whose mother had been lady-in-waiting to Queen Marie-Antoinette.

At the time, French-style service was the order of the day at all the Courts, with shaped pieces presented in the centre of the table alongside other items such as mustard, oil and salt shakers. Terrines were often served in pairs, surrounding the pot-à-oille, which could be served on its own. Our terrine therefore has at least one twin piece: of the same model and dates was sold by Bonhams, London, on 18 June 2014, lot 152. This one was sold at Christie's, Collection Monsieur and Madame François, 9 June 2011, lot 50.

The pot-à-oille by R-J. Auguste of the same provenance is also known. It was part of the collection of Sir Joseph Hotung, sold by Replica Shoes 's London, 07 December 2022, lot 32 (price obtained 119 700 GBP).

Other pieces from the service include a pair of four-light candelabras with the Cadaval coat of arms, by Robert-Joseph Auguste's son Henry, offered at Christie's, New York, 11 April 1995, lot 157.

Robert-Joseph Auguste was born in Valenciennes in 1723 (according to the research of Xavier Duquesne and Yves Carlier, contrary to the generally accepted idea that he was born in Mons in Hainaut). He was the son of Christophe-Auguste, a "bourgeois" from Paris. He obtained his master's degree in 1757, at the age of 34, a very advanced age for a silversmith. He had already spent more than ten years working for other silversmiths, as well as for merchant-merchants such as Lazare Duvaux. In 1755, for example, he took part in the creation of a pair of anthropomorphic gold salt and pepper shakers acquired by the Marquise de Pompadour. Auguste was soon renowned for the quality of his carving and chasing and, in the 1760s, he further diversified his production by also making gold objects. He was responsible for the gold chalice of the dauphine Marie-Josèphe de Saxe, delivered between 1755 and 1760, with its rocaille decoration (kept in the church of Radmirje in Slovenia). The goldsmith was a close friend of the Marquis de Marigny, director of the King's Buildings and brother of the Marquise de Pompadour, who even attended the goldsmith's wedding in 1758. Thanks to his talent and connections, he received numerous commissions from the Court, where his style was much appreciated. From the 1770s onwards, Auguste became a specialist in the emerging neoclassical style and received numerous commissions from all the Courts of Europe: Sweden, Denmark, Russia, Portugal, Hanover and, of course, Versailles. He was appointed "Orfèvre ordinaire du roi" in 1777 and did not retire until 1785-1786, leaving the workshop to his son Henry, before his death in 1805. A fabulous silversmith and sculptor with an inimitable style, his production is well documented thanks to the numerous drawings and correspondence he exchanged with merchants and those who commissioned his pieces. His finest creations are now preserved in museums around the world, including the Louvre, the Metropolitan Museum in New York, the Hermitage in Saint Petersburg and the Museu de Arte Antigua in Lisbon, but they are also to be found in all the great private collections of the 20th century.

It is clear that Auguste was able to produce such extensive services for his various clients by reusing drawings and casts, both in terms of shape and detail. The motifs and shapes of this terrine are very similar to those of the Ekaterinoslav service. The tureen supports follow the same oval shape, with a chiselled panel separated by flowers and slightly projecting feet in the shape of capitals. In addition, the buckets of the Ekaterinoslav service display the same decorative language as those of the Dukes of Cadaval, as can be seen in the rafraîchissoir also bearing the Cadaval arms of 1781, and that in the unmarked example, which formed part of the collection of Mr and Mrs Riahi, sold by Christie's London, 6 December 2012, lot 34.

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Cette terrine est gravée aux armes des ducs de Cadaval. Les ducs de Cadaval étaient intimement liés à la maison royale du Portugal et politiquement orientés vers la France. Descendant d’une branche cadette de la maison de Bragance, un de leurs ancêtres, Francisco de Melo, marquis de Ferreira (1588-1645), avait joué un rôle déterminant dans l'accession de Joao IV au trône du Portugal. En reconnaissance de ce rôle et d'autres grands services rendus à la couronne, le roi a créé le fils de Francisco, âgé de 10 ans, premier duc de Cadaval en 1648. Le premier duc devint très proche de la reine du Portugal, Marie-Françoise de Savoie-Nemours, arrière-petite-fille du roi Henri IV de France ; il épousa en premières noces Marie Angélique Henriette de Lorraine, elle-même petite-fille d'Henri IV. Le troisième duc, Jaime (1684-1749), après son mariage avec Luisa, fille naturelle du roi Pedro II de Portugal, épousa une autre princesse française de la maison de Lorraine, Henriette Julienne Gabrielle (1722-61), fille de Louis, prince de Lambesc.

Cette famille a été férue d’orfèvrerie française. Un ensemble de toilette en argent de 19 pièces, Paris 1738/39, au poinçon d'Alexis Loir et d’autres, conservé au Detroit Institute of Arts, aurait été un cadeau de mariage pour Henriette lors de leur mariage.

La tradition veut que la soupière ou terrine présentée aujourd'hui a été commandée par le 5e duc de Cadaval (1765-1808), qui avait hérité du titre en 1771. Il épouse en 1791 Marie Madeleine de Montmorency-Luxembourg (1778-1833), dont la mère a été dame d'honneur de la reine Marie-Antoinette.

À cette époque, le service à la française était de rigueur dans toutes les Cours; les pièces de forme étaient ainsi présentées au centre de la table avec d’autres pièces comme les moutardiers, huiliers et salières. Les terrines allaient très souvent par paires, entourant le pot-à-oille qui lui pouvait être seul. Notre terrine a donc au moins un pièce jumelle : du même modèle et des mêmes dates a été vendue par Bonhams, Londres, le 18 juin 2014, lot 152. Celle-ci est passée en vente chez Christie's, Collection Monsieur and Madame François, 9 juin 2011, lot 50.

Le pot-à-oille par R-J. Auguste de ce modèle, avec la même provenance est aussi connu. Il a fait partie de la collection de Sir Joseph Hotung, vendue par Replica Shoes ’s Londres, le 07 décembre 2022, lot 32 (prix obtenu 119 700 GBP).

On trouve aussi d'autres pièces du service comme une paire de candélabres à quatre lumières avec les armoiries Cadaval, par le fils de Robert-Joseph Auguste, Henry, a été proposée par Christie's, New York, 11 avril 1995, lot 157.

Robert-Joseph Auguste est né à Valenciennes en 1723 (d'après les recherches de Xavier Duquesne et Yves Carlier, contrairement à l'idée généralement admise jusqu'ici de sa naissance à Mons dans le Hainaut). Il est le fils de Christophe-Auguste, « bourgeois » de Paris. Il obtient sa maîtrise en 1757, à 34 ans, âge très avancé pour un orfèvre. Il a déjà travaillé plus de dix ans auprès d’autres orfèvres, mais également pour des marchands-merciers comme Lazare Duvaux. Ainsi, en 1755, il participe à la réalisation d'une paire de salière-poivrière en or anthropomorphes, acquise par la marquise de Pompadour. Auguste est très tôt renommé pour la qualité de sa sculpture et de sa ciselure et, dans les années 1760, il diversifie encore sa production en réalisant également des objets en or. On lui doit notamment le calice en or de la dauphine Marie-Josèphe de Saxe livré entre 1755-1760 au décor encore rocaille (conservé en l’église de Radmirje en Slovénie). L’orfèvre est un proche du marquis de Marigny, directeur des Bâtiments du roi et frère de la marquise de Pompadour, qui sera même présent au mariage de l’orfèvre en 1758. Grâce à son talent et à ses relations, il reçoit de nombreuses commandes de la Cour où son style est très apprécié. A partir des années 1770, Auguste se fait le spécialiste du style émergent du néoclassicisme et multiplie les commandes dans toutes les Cours d’Europe : Suède, Danemark, Russie, Portugal, Hanovre et bien sûr Versailles. Il est nommé « Orfèvre ordinaire du roi » en 1777 et ne se retire que dans les années 1785-1786, laissant l’atelier à son fils Henry, avant de mourir en 1805. Fabuleux orfèvre et sculpteur au style inimitable, sa production est bien documentée grâce aux nombreux dessins et correspondances qu’il échange avec les marchands et les commanditaires des pièces. Ses plus belles réalisations sont aujourd’hui conservées dans les musées du monde entier comme le musée du Louvre, le Metropolitan Museum de New York, l’Ermitage de Saint Petersbourg ou encore le Museu de Arte Antigua de Lisbonne, mais elles se retrouvent également dans toutes les grandes collections privées du XXème siècle.

Il est clair qu'Auguste a pu produire des services aussi vastes pour ses différents clients en réutilisant des dessins et des moulages, qu'il s'agisse de formes ou de détails. Les motifs et les formes de cette terrine sont très similaires à ceux du service d'Ekaterinoslav. Les supports des soupières épousent la même forme ovale avec un panneau ciselé séparé par des fleurs et des pieds légèrement en saillie en forme de chapiteaux. En outre, les seaux du service d'Ekaterinoslav présentent le même langage décoratif que ceux des ducs de Cadaval comme on peut le voir dans le rafraîchissoir aussi aux armes Cadaval de 1781, et celui dans l’exemplaire non poinçonné, ayant fait partie de la collection de Monsieur et Madame Riahi, vendus par Christie's Londres, le 6 décembre 2012, lot 34.